我歇斯底里的愛戀 ★Aileen x 電影、音樂、閱讀、人生★

獨居的Anthony，抗拒來探望的女兒Ann堅持要幫他找看護的舉動，自己的狀況再好不過，哪需要人照顧？女兒的不信任觸怒了Anthony，而她即將移居巴黎的消息，更令他既不悅、又恐慌，「原來是為了安心離開才要找人丟包嗎？要遺棄我了嗎？」他的情緒還來不及消化，發現突然出現的陌生男子，聲稱這裡是他的房子、自己是他的女婿，馬上趕回來聲援的女兒，說自己是Ann、卻又不是原本Ann的長相...這是什麼情況...？到底哪裡不對勁...？...我...怎麼了？

Anthony：我好像連呼吸都妨礙到妳了？

性別不平等所造成的女性困境，全世界皆然，在被稱為幸福國度的芬蘭也不例外。從專題〔一次性事件〕中挑選出來六部短片，重新剪輯組合後，成為我們現在看到的【女性日常】，最神奇的是，由多位導演拍攝的短片，卻融合得十分流暢，講述了隨處可見的女性生活紀實。

本片捨棄常見的六段故事依序呈現手法，避開了『「情緒推高、落下」x6次』這種短片集錦容易帶來的必然情緒變化，交叉剪接打亂了五位女性與一位男性的遭遇時間線，讓每個故事的情緒同步堆疊，並且在接近片尾高潮處，巧妙安排影像與聲音交錯，迴盪在平淡日常畫面中、女性聲嘶力竭的求救與控訴，更顯得刺耳震撼。

除此之外，結尾收得十分漂亮，成功調動觀影者的感受。看完全片的你，完全可以預料到即將發生的事，如果你也體會到那股暗自著急的緊張不安感，便是順利收到了全片最誠懇的邀請—歡迎來到「女性日常」。

以下涉及劇透和細節討論，建議看完電影後再回來討論。

公車上，鏡頭帶領我們跟著兩個年輕男子的目光，貪婪爬過女學生米莉雅的肌膚，從穿著絲襪的膝蓋到被暱稱為「絕對領域」的大腿，當我們也幾乎要因為熱切的視線而跟著起雞皮疙瘩的時候，兩個男子開口搭訕。然後出現片名—【女性日常】。

在公司鞠躬盡瘁一輩子、廣受同事愛戴的曹啟明，無預警被高薪裁員，偏偏他剛換新房、老婆又懷了第二胎，他開不了口告訴家人，只好硬著頭皮到處求職。但中年失業幾乎找不到好工作，最後只剩下一家變裝酒吧願意用用他。令人彆扭的場所、他看不慣的LGBTQ群體、加上難搞的變裝皇后，為了錢，他忍！但只要打打雜、湊湊人數，他還扛得住，偏偏意外網路爆紅、又被地頭蛇纏上，老婆兒子還快要發現自己成了「紅牌」，「潔身自愛、不作阿官」的曹啟明，這次可以高唱自己「賣藝不賣身」、平安地全身而退嗎？

為了要讓人心動，愛情電影中的身材顏值與賞心悅目，常常讓人對愛出現過度憧憬。許多創作者會試圖刪去一段關係裡的這些加分項，諸如外表、財富等等，期望能回歸樸實地凸顯出「愛情」的本質。李滄東導演不這麼麻煩，他直接在銀幕後輕聲問你：「如果不可愛，你還愛嗎？」

猥瑣狼狽的洪宗道，出獄後把僅剩的錢拿去買了沒用的禮物，連想買塊豆腐洗穢氣都只能靠店家好心施捨。好不容易，在吃霸王餐被餐廳報警後，輾轉連絡上搬家失聯的寡母及兄弟，卻像個包袱累贅般地「寄生」在家人們身上，成了鞋底不小心踩上後甩不掉的口香糖。韓恭洙是宗道交通事故被害者的女兒，重度腦性麻痺的她，四肢殘疾、五官扭曲、無法跟人正常溝通，兄嫂為了即將誕生的孩子搬離舊住處，丟下她一人生活後，被突然闖入的宗道騷擾驚嚇，卻也意外開啟了兩人後續的牽絆。

兩個被家庭及社會遺棄的邊緣弱勢者，在遇見彼此的時候，恢復成了一個「人」的樣子。

輕鬆感人的法國小品【陪你玩最大】，講述一場誤打誤撞的誤會，讓身為彼此幾十年好友的凱薩，誤以為亞瑟得了癌症將不久人世，亞瑟卻找不到適當的機會開口告知凱薩，生病的其實是他自己。兩人就這樣「用力」陪對方盡情度過剩下的時間，希望好友的人生能不留下遺憾。

因為身分錯置的關係，我們看到了原諒、和解、突破自我設限、改變的不同面相。當我們提醒別人珍惜人生、拋開設限時，回到自己身上，卻總有各式各樣的「原因」（藉口）讓我們無法成功。

篤信伊斯蘭教的穆斯林少年阿罕默德，為了「維護信仰」，不惜以身犯法，行凶未遂後被送入了少年觀護所。他一邊接受國家安排的農場矯正教育，一邊試圖鞏固自己信仰的「虔誠」。當農場主人的女兒露易絲對他示好，剛剛萌芽的青澀情感卻意外衝擊了他的人生準則。阿罕默德會如何面對他心中巨大的信仰危機？

曾兩度獲得坎城金棕櫚大獎的比利時導演組合達頓兄弟，去年憑【少年阿罕默德】（Le jeune Ahmed）首次奪下了坎城最佳導演獎，本片用他們一貫的紀實風格手法，做出明顯的懸念跟張力，雖然阿罕默德的計畫「驚世駭俗」，但他採取的手段卻很生活化，更加增添現實感。側寫父親缺席、以及母親因為壓力而依賴酒精，把對理想世界的期盼與無力實現，透過宗教信仰的寄託來表現。

年輕的茱莉(Honor Swinton Byrne 飾)是個出身貴族、家境優渥的電影系學生，住在父母提供的房子，對自己的作品與未來充滿想法，直到認識了神祕的安東尼(Tom Burke 飾)，兩人迅速陷入愛河。隨著相處日久，茱莉慢慢發現了安東尼的祕密，卻因為深愛而無法放手。這樣的愛，能否讓他們克服橫亙在眼前的巨大困難？

兩人從熱戀，到分享生活，這過程我們也許都熟悉。當安東尼的祕密曝了光，我們的第一個想法，當然是「趕快分手」。然而茱莉沒有。一開始她對於他越來越多的怪異行為毫不過問，直到真相大白，她心痛難過，卻仍舊沒有離開。

本片改編自阿爾及利亞90年代真實事件，呈現那段內戰期間的『黑暗十年』。在高達九成人民信仰伊斯蘭教的阿爾及利亞，女性被要求在公眾場合以頭巾、罩袍等衣飾包裹住頭臉及身體線條。娜吉瑪跟好友總偷偷溜出大學宿舍，到夜店販售自製的洋裝，一方面賺點外快、一方面跟女生朋友們享受掙脫教條規範的叛逆刺激快感。社會上保守勢力不斷譴責不遵循傳統的女性，要求女子上街必須嚴守規矩。娜吉瑪決定在學校舉辦一場時裝秀，由好友們上場展示自己設計手做、凸顯身材的漂亮衣服。國家處於內戰混亂，宵禁、政府打壓異議份子的手段日趨強烈，在社會氣氛日益緊張的當下，時裝秀能順利舉行嗎？

「一個年輕女孩，在保守的社會中爭取服裝自由」大概可以想到會怎麼拍，【女孩要革命】也確實這麼拍了，但卻不只如此。兩次衝擊，來得措手不及，明著來的暴力，更是讓人不寒而慄。

住在韓國特有的半地下房、在社會底層掙扎求生的金基澤一家人，大兒子基宇偶然獲得了擔任有錢人家孩子家教老師的機會。朴社長一家人和善親切，不太流露富有人家常見的傲慢無禮，基澤一家逐漸食髓知味、貪心地想著終於能一起雞犬升天，卻沒預料到，想要走到陽光下，需要付出多大的代價……

基澤（宋康昊飾）：是往上爬的好機會

第一個鏡頭，預示了整部電影，從半地下房的窗口，直往下沉。韓國特有低於路面的半地下房，靠著開在地面的窗戶透氣，陽光照射不進來、擁擠又潮溼，是底層人民便宜窩居生活的空間。基澤一家人生活窘困、卻因為生性樂觀還算隨遇而安，兒子基宇（崔宇植）與女兒基婷（朴素淡）沒有考上大學，全家都是無業游民。

窮到手機都被停話，wifi是他們接零工、賴以為生的手段，拿著手機四處找訊號，偷接鄰居家的wifi，卻發現鄰居開始鎖上了密碼。這家人靠著撿別人的殘渣過活，生存的機會，各個角落都要找，再難都要努力找，微弱總比沒有好，這就是窮人家的日常。

當大家都在關注奧斯卡的時候，Aileen的2018個人十大片單終於悄悄寫完了，還硬要把文章發在奧斯卡轉播之前（早上先發在粉絲專頁，如果喜歡我的文字也歡迎來按讚我的粉專唷『我歇斯底里的愛戀＠電影、音樂、閱讀、人生』），跟大家分享一下！這裡面有沒有你也喜歡的電影呢？
　
　　　
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Aileen 2018個人十大愛片片單，不分順序

【羅馬 ROMA】
潮起潮落之間，我們常只能隨浪浮沈，有時候也想要短暫死去，就聽聽還活著的、身旁世界的細微聲響，那些生活裡「非我」的細節，圍繞在我們周遭，形成了時代的記憶。就算能不被情緒沖刷，也會被回憶淹沒的吧，我想。從【你他媽的也是】、【人類之子】、【地心引力】、到【羅馬】，艾方索柯朗的下一步，從不讓我失望。
　　

從15歲開始就頻繁進出監獄的佛瑞塔克（勞勃瑞福飾），創下驚人的18次越獄成功記錄。年逾70的他，在一次銀行劫案後，為了躲避警方追逐，邂逅因為車子拋錨停在路邊的珠兒，他一邊按照規劃跟自己的兄弟持續「搶劫」，一邊追求迷人的珠兒（西西史派克飾）。直到警探約翰杭特（凱西艾佛列克飾）因緣際會下注意到這起案子，開始鍥而不捨地追查。塔克會就此收手，與珠兒共渡安心共渡晚年，還是會栽在這個中年警察的手上，在獄中走完一生呢？

由真人真事改編的【老人與槍】，號稱是螢幕巨星勞勃瑞福的息影之作。由【鬼魅浮生】導演大衛羅利執導，全片充斥著懷舊老派的緩調浪漫，絕對不是你想像中的搶案電影，從貫穿全片的酥軟爵士開始，把我們拉進這個難以抗拒的「溫柔鄉」。佛瑞塔克這個角色，似乎就是為了勞勃瑞福而生。由他領頭的銀髮銀行搶匪三人幫，在幾十年前監視器材粗糙、資訊流通也有時間落差的時代，透過意想不到的軟性搶劫，搶過一家又一家，卻未傷一人，甚至連交手或受到脅迫的銀行人員，口中的搶匪描述與評價都是「優雅」、「有禮貌」、「體貼」、「迷人」，這些我們完全無法跟搶劫連結在一起的描述。

一個懷拽表演夢的黑社會老大，串通電視台總經理，想以搞爛收視率的方式，讓他能壓低出價買入電視台，一圓自己的表演夢。擁有十足熱情的節目製作人小葉，校長兼撞鐘地接下幾乎電視台的大半節目，撐過自家頻道一整天的播出內容，從節目、人力、器材到經費，樣樣不足、樣樣自己來，即便收視不見起色，他還是義無反顧地努力，渾然不知自己的頂頭上司正勾結外人，要親手弄垮這個電視台。只剩1+1+0.5個員工的電視台，會就此走向終點，還是找到方法、起死回生呢？

從小電視台的困境開始，我們看到在經費拮据、人力不足的情況下，所有異想天開的創意全部出籠，荒唐的演出方式，卻正好凸顯了現在電視台製作上左支右絀的窘境，【瘋狂電視台瘋電影】一次端出兩層笑點，第一層是當粗製濫造的節目播出後，所有可能穿幫、掉鍊的部分，全部在現場人員天馬行空超展開的情況下蒙混過關了，其中，甚至還有些看起來像點樣子！其次，是我們發現其中的荒謬，確實是在我們家裡電視頻道中看得到的（想想那些八卦談話性節目、那些綜藝化的新聞、那些重播再重播的連續劇），我們的笑聲裡開始帶了點無奈。

義大利導演馬提歐賈洛尼新作、改編自真實社會案件的【狗奴人生】（Dogman），講述一個羅馬郊外小鎮中人人喜歡的寵物美容師馬切羅，偶爾偷偷做點古柯鹼生意貼補生計，日子過得平淡而容易滿足，卻在鎮上惡霸西蒙一次次的罷凌脅迫下，陰錯陽差走上以暴制暴的道路。如此與人無爭的良善男子，是怎麼一步步走到這個困境的？

大家都說愛狗的人不會是壞人，馬切羅的善良溫和，從第一個場景便開始反覆堆砌。不管面對的是凶惡逼人的比特犬、身軀龐大但個性穩定的大丹狗、敏感膽怯的貴賓犬，他幾乎一視同仁地溫柔對待，耐心低語就像面對孩子一般。這樣性格的父親對待女兒，就更是近乎寵溺的疼愛了。父女兩總是好好把握為數不多的相聚時間，一起分享照顧狗狗的工作，一起計畫出遊。在鄉里鄰居眼中的馬切羅就是個老好人，人人都喜歡他、樂於跟他相處。

然而這個小鎮並不平靜。曾經是拳擊選手的西蒙，在鄰里間橫行霸道，稍有不順他的意就對人暴力相向，搞得所有居民人心惶惶。唯有馬切羅，即使面對西蒙，仍舊是那套始終如一的溫和微笑。不懂拒絕、不想撕破臉，這以和為貴的態度，遇到凡事自我中心、只自私考慮個人需求的西蒙，幾乎是任他予取予求了。就算是受到近乎脅迫的對待，馬切羅也只是苦笑以對、勉為其難地接受。正是那樣半推半就的曖昧態度，讓總能得逞的西蒙更加食髓知味，因此一次又一次地得寸進尺。

中美兩國介入韓戰後，在韓國的地界藉著南北韓兩方打起來代理人之戰，中國與北韓同處共產陣營，美方則支持南韓堅守自由的民主政權。哥哥盧奇振被稱為傳奇的人民英雄，來自北韓的盧奇秀（都敬秀飾）如同這個美軍戰俘營的地下精神領袖，在此處是個時常製造混亂、令人頭痛的共產份子。新上任的營區領導人為了不讓共軍的宣傳攻勢在輿論上一支獨秀，決定積極營造「北韓戰俘在戰後投靠民主美國陣營」的形象，威逼利誘曾在百老匯擔任專業舞者的黑人軍官傑克森（Jared Grimes飾），訓練一支戰俘難民舞團，好讓他在新聞媒體上博得版面與稱讚。

為了掙錢而主動要求加入招募活動的南韓女孩、希望透過成名尋找失散妻子的北韓大叔，被捲入戰爭但只求吃飽活命與開心跳舞的中國男子，一支入門的踢踏舞團就這樣坑坑巴巴地成立了。戰爭爆發前便熱愛舞蹈的奇秀，一方面抗拒「來自邪惡資本主義的踢踏舞蹈」，一方面又難以否認自己深深被踢踏舞的節奏與舞姿吸引。在一段時間遮遮掩掩的掙扎與練習漸入佳境後，來自祖國的指令卻要求奇秀用行動表態。在政治信仰與實現個人熱情的拔河下，奇秀跟『搖擺小子』舞團的夥伴們，能夠閃亮登場、翻轉局勢嗎？

在東西德緊繃對立的1990冷戰年代，有人能在東德緊繃的共產體制下如常生活，有人卻因為被剝奪了自由的空氣而痛苦萬分。具有電工專業背景的彼得與妻子桃樂絲，一心希望讓孩子在自由的環境下長大，因此協同好友岡特夫婦，歷時兩年策劃了搭乘熱氣球逃往西德的計畫。但在出發前夕，岡特夫婦卻因為擔心幼子安危而臨陣退縮了，彼得與家人決定依原計畫出發。沒想到，熱氣球的布料吸收了過多濕氣而下墜、瓦斯卻結冰導致熄火，那個乘載一家人夢想的巨大氣球，尚未越過邊境便墜毀。一家人狼狽返家，隔天卻驚恐地發現，秘密警察已經開始動員追查這個驚動全國的逃亡案件。不得已，他們只好重新計畫，展開第二次逃亡。

雖說逃亡是個驚險萬分的冒險行動，但選用熱氣球這樣充滿童話氛圍、且沒有強烈速度感與動力的逃亡工具，是一個極容易拍得流於平淡或文藝的小品，【奇蹟熱氣球】卻出乎我意料地緊湊好看。1979年，兩個家庭總共四個大人、四個小孩，搭乘自製熱氣球，趁夜從東德逃亡到西德。四處收集的碎布、手繪的設計圖、曬衣繩和簡易焊接的金屬吊籃、家用的老舊裁縫機，只用如此克難的方式製作出當時歐洲最大的熱氣球，既浪漫又瘋狂。從起飛到落地，飛行時間僅僅28分鐘，這八個人卻在後有秘密警察追捕，前有氣球漏風、動力不足的險境中，奮力奔向自由。改編自真人真事、被全世界媒體稱為「東德史上最壯麗的逃亡」，構築在那個曾經萬分真實、風聲鶴唳的時空背景下，益發靈巧動人。

被當做影子替身養大以混淆視聽、護主平安的孤兒境州，在真身沛國都督子虞負傷後，便以令人難辨真假的樣貌，代替子虞出現在世人前，以執行他的意志。沛國積弱，主公情願讓出境州之地以換取短暫和平，但子虞亟欲為沛國取回失地以平國恥，因此向霸佔境州的楊家守軍親下戰帖，在沛公憂心此舉引戰將其怒貶為庶民後，仍堅持以一人之身挑戰楊家主將。明知暗代上場的影子境州幾無勝算，勝利自然不在這太極兩儀戰場上，此處的腥風血雨，正掩蓋著另一場爾虞我詐。故事靈感出脫自中國作家朱蘇進的小說《三國‧荊州》，用架空的境州佔地，上演了一場表裡、黑白、善惡、真假的明暗角力。

子虞深信「沒有真身，何來影子？」影需要有真身存在，才有其存在價值，也以此信念說服了境州，作為自己的代替品奉獻一生。這是絕對的嗎？當真身已喪盡優勢，原只做為替身的影子，其能力已幾乎讓其他人望塵莫及，且又逢有利之機時，何嘗不能一躍而起、取而代之？ 從影成為真身，而真身終至不見天日，權力的消長流變，正昭示了陰陽永不止息的轉化，宇宙中不會有永久的至陰至陽。

猜藝術心理治療專家Ruben被自己的夢靨所糾纏，從波堤切利的維納斯到梵谷的郵差，只要他一閉上眼，名畫裡的人物便對他凶惡進逼。接受他治療的特殊病人各有特長，得知了Ruben的困擾後，反過來說服他主動出擊，將珍藏在世界各大博物館、所有糾纏他的名畫一一蒐集到手，便能擺脫難解的痛苦。以技巧超群的女賊Mimi為首，一支攻無不克的神偷小組，開始偷遍世界名畫，法國羅浮宮、英國泰特現代藝術館、紐約現代藝術博物館、俄羅斯艾米塔吉博物館等無一倖免。然而曾經交手過的偵探Mike Kowalski，卻注意到Mimi與這個世紀竊案的關係，進而挖掘出此案背後，過去東德一段不可告人的黑暗人體實驗歷史。

每個人心裡的恐懼，在夢境裡會更加張狂而不受限制。而夢與潛意識的結合，穿越了理性和現實的限制，動畫是最適合的媒介，透過Ruben呈現出令人心驚的詭譎美感。從挖掘潛意識中變形的恐懼，到團隊展開合作，盜入一幅又一幅的經典名畫，流暢的韻律節奏以及充滿想像力的場景，讓【盜夢特攻隊 Ruben Brandt, Collector】散發出獨特的風格氣質。

1920年代的澳洲內陸北部荒涼小鎮，一個白人遭到射殺身亡。兇手是原住民男子Sam Kelly，自知殺害白人是死罪的Sam帶著太太展開逃亡，鎮上警長帶著人馬開始追捕，擔心他們夫妻安危的雇主Fred Smith主動要求同行，而曾經跟Sam發生過節的前雇主Mick Kennedy，也帶著家裡的兩名原民奴僕Archie與Philomac，加入緝捕行列。在彷彿遠離世界文明、荒蠻貧瘠的澳洲天空下，最終能裁奪正義的，究竟是法治還是良心？

Fred Smith: We're all equal here. We're all equal in the eyes of the Lord.
Fred Smith: 我們都是平等的。在上帝的眼裡我們都平等。

剛接管北溪駐地的Harry March有著退伍軍人的背景，對澳洲原住民黑人的鄙視與侮辱，從首次登場就表現得十分清楚。不管是他對著Fred稱呼Sam使用的文字black stock（黑色牲畜），或是他向Fred借得Sam來幫忙修整農舍，卻態度惡劣不把Sam當人看。當支開了Sam去遠處趕回羊群時，進門後關起了一扇扇門窗，這屋裡的圈狩更加令人反胃，在黑暗中我們其他什麼都看不見，只看到白人優越感最醜陋噁心的樣貌。

一個生活在東京底層的五口之家，爸爸治和媽媽信代兩人都做著不穩定的低薪工作，因此時常會帶著小兒子祥太行竊，偷些日用品回家，媽媽的妹妹亞紀也是靠在風俗店打工賺取生活費。全家住在破舊的小平房，還需要依賴奶奶初枝的政府年金補助過活。直到某天，他們「撿」到了一個在寒風中發抖、渾身是傷的小女孩由里，不忍心將她送回虐待她的父母身邊，他們決定接納這個「新家人」，而原本不被社會在意的這個家庭，生活被迫開始起了變化。

作家海明威寫作時依循一個冰山理論，將文學創作比喻為一座巨大的冰山，只要創作者用紮實的功力給出足夠的訊息，即使我們只能看到冰山那浮在水面上的八分之一，也足以體會到水面下那八分之七我們未能眼見的壯麗。獲得本屆坎城影展金棕櫚獎最佳影片、日本導演是枝裕和的新作【小偷家族】（万引き家族），在每一位演員細膩而飽滿的演出詮釋下，成功地將一座殘酷又美麗的冰山帶到我們面前。

許多昆蟲的複眼，由一千到數萬多個小眼組成，小眼越多表示構造越精密、視力越好。蜻蜓有10000-280000個小眼，遠遠勝過蒼蠅的4000-5000個與蝴蝶的12000-170000個，所以蜻蜓的視力最好。本片片名【蜻蜓之眼】，一語雙關地闡明了中國海量廣設監控攝影機的現況，也暗示了如此為數龐大的「監視系統」，能有效搜集到「最詳盡的資訊」的能力，老大哥將朝著全面掌控所有人生活的「美好未來」一步步邁進了。

【蜻蜓之眼】的故事始於一個不知名的女性失足溺水畫面。隨後，17歲的女孩蜻蜓，離開了因體弱而入住修行的寺廟，返回俗世、來到城市裡的工廠，決定開始體驗人生。她遇到了愛慕她的理工男柯凡，柯凡為了一圓她放生小牛的心願，導致兩人被開除離開工廠。蜻蜓好不容易找到新工作，沒想到柯凡為了幫她出一口怨氣，意外傷人入獄。入獄期間，蜻蜓經歷了「重生」，出獄後的柯凡期盼著兩人重逢，但事情真能如他所願嗎？